Âm nhạc truyền thống - hiện đại “bắt tay”

HOÀNG ANH 01/07/2023 15:55

(HPĐT)- Kết hợp giữa yếu tố truyền thống với phong cách hiện đại, nhiều sản phẩm âm nhạc của các nghệ sĩ Việt gần đây tạo được sự chú ý với công chúng. Điều quan trọng, trong một bản nhạc có giai điệu cải lương, chèo kết hợp với dòng nhạc rap, nhạc điện tử thời mới đem đến cho người nghe cảm giác thích thú, vừa là cách gìn giữ, lan tỏa âm nhạc truyền thống lẫn hiện đại.

“Cây gậy thần” là một trong những vở diễn đặc biệt có sự kết hợp giữa xiếc và nghệ thuật cải lương.

Đời sống nhạc Việt thời gian qua xuất hiện nhiều sản phẩm kết hợp giữa âm nhạc truyền thống với hiện đại tạo được sự chú ý, được công chúng đánh giá cao và đón nhận. Mới đây, NSND Bạch Tuyết và rapper Wowy ra mắt MV “Tia sáng cuối cùng”, đánh dấu sự hợp tác giữa cải lương và nhạc rap khiến nhiều người bất ngờ.

“Tia sáng cuối cùng” là “bữa tiệc” của những thanh âm, hình ảnh và là sự trân trọng nghệ thuật. Ở đó, những nhịp nhạc hiphop và lời rap của Wowy kết hợp với những nốt nhạc cổ, đầy mãnh liệt của NSND Bạch Tuyết khiến người nghe “đã tai”. Bài hát có cấu trúc đơn giản, bắt đầu bằng phần điệp khúc, sau đó rapper Wowy thể hiện lần lượt các phiên khúc. Giọng hát của NSND Bạch Tuyết xuất hiện đúng 3 lần. Bà tạo ấn tượng chủ yếu bằng câu hát: “Xừ cống xê xang xang/ Xế xừ cống xế xang” ám chỉ âm nhạc cổ truyền của người Việt, còn được gọi là ngũ cung. Rap kết hợp với cải lương không mới, nhưng “Tia sáng cuối cùng” vẫn cho thấy sự sáng tạo và giàu thể nghiệm. Chất nhạc truyền thống và hiện đại khi kết hợp tạo nên một tổng thể ấn tượng.

Trước đó, cũng vẫn là NSND Bạch Tuyết hợp tác với nghệ sĩ trẻ Hoàng Dũng, nhạc sĩ Hứa Kim Tuyền trong dự án âm nhạc “Về nghe mẹ ru”. Tác phẩm cũng là phần kết hợp giữa rap với cải lương với những phong cách, màu sắc âm nhạc mới lạ, độc đáo của truyền thống với hiện đại. Ca khúc “Về nghe mẹ ru” có thể xem là một thể nghiệm âm nhạc độc đáo và táo bạo của NSND Bạch Tuyết, nhưng được giới chuyên môn đánh giá cao.

Thời gian qua, ca khúc “See tình” của ca sĩ Hoàng Thùy Linh cũng “làm mưa làm gió” thị trường nhạc trẻ trong nước và lan rộng ra cả nước ngoài, các kênh mạng xã hội. Sản phẩm nghệ thuật này cũng đưa âm nhạc ngũ cung, vọng cổ vào một phần trong ca khúc để tạo điểm nhấn. Bài hát có giai điệu dance-pop, lấy cảm hứng từ những giá trị đặc trưng của miền Tây vùng đồng bằng sông Cửu Long với miền sông nước, rừng tràm Trà Sư, chợ nổi, cổng cưới lá dừa cùng âm nhạc đậm âm hưởng đờn ca tài tử đem tới sự mới mẻ. Hoặc mới đây, ca khúc “Thị Mầu” của nữ ca sĩ Hòa Minzy nhanh chóng trở thành bản nhạc thịnh hành do mang âm hưởng chèo kết hợp với nhạc điện tử, giai điệu và ca từ đều dí dỏm, vui tươi, bắt tai. Phần lời được xây dựng dựa trên ngôn ngữ chèo, như lời tự sự của chính Thị Mầu: “Tự xưng em là Thị Mầu. Í là con gái phú ông. Tuổi em chứ còn bé lắm. Cũng chưa đến trăng rằm”.

Không thể không nhắc đến vở cải lương kết hợp xiếc “Cây gậy thần” của Nhà hát cải lương Việt Nam và Liên đoàn xiếc Việt Nam phối hợp thực hiện. Vở diễn mang đến thử nghiệm táo bạo khi những bản vọng cổ quen thuộc của cải lương như “Đoản khúc lam giang”, “Vọng kim lang”, “Phi vân điệp khúc”… được phối khí hoàn toàn mới trên nền nhạc jazz, cùng với đó là sự xuất hiện của rap ở một số phân cảnh.

Ca sĩ trẻ Đức Phúc lại gây thương nhớ với bản nhạc “Người ơi người ở đừng về” theo dòng nhạc khiêu vũ mang âm hưởng Latinh, kết hợp với yếu tố dân ca Quan họ Bắc Ninh truyền thống, tạo thành một bản nhạc World Music ấn tượng. Bản phối “Người ơi người ở đừng về” có sự kết hợp nhuần nhuyễn giữa âm thanh điện tử hiện đại với các loại nhạc cụ dân tộc gồm đàn đáy, tiêu, sáo trúc và cả phần mở đầu mang hơi hướng chầu văn. Trong ca khúc này cũng xuất hiện phần rap của nữ rapper Suboi mang đến một điểm nhấn nổi bật cho “Người ơi người ở đừng về”.

Có thể thấy sự kết hợp qua lại giữa các yếu tố hiện đại và truyền thống trong âm nhạc với những tác phẩm tiêu biểu kể trên, không những khiến mỗi loại hình trở nên mới mẻ, ấn tượng hơn mà còn mở ra xu thế của tương lai, hướng tới một diện mạo nghệ thuật đương đại mang đậm bản sắc Việt. Đây cũng là cách thức để âm nhạc Việt Nam định nghĩa mình trước bạn bè quốc tế. Nhà nghiên cứu âm nhạc Nguyễn Quang Long đánh giá, đây là sự chuyển dịch thú vị của đời sống âm nhạc những năm gần đây. Sau giai đoạn nhạc Việt tiếp thu một cách rõ ràng với âm nhạc phương Tây, thì việc kết hợp với âm nhạc dân tộc, hay những yếu tố văn hóa truyền thống không chỉ mang đến sự mới mẻ, mà còn mở ra như xu hướng. Nhạc Việt đại chúng mang bản sắc Việt rõ ràng hơn./.

HOÀNG ANH
(0) Bình luận
Nổi bật
    Tin mới nhất
    Âm nhạc truyền thống - hiện đại “bắt tay”