Chương trình “Sáng đèn nhà hát thành phố”: Khơi dậy sáng tạo trong tổ chức biểu diễn

Các nghệ sĩ biểu diễn trong chương trình nghệ thuật “Thanh âm thành phố Cảng”. Ảnh: Đỗ Hiền

“Kéo” công chúng đến nhà hát

Tối 18-11, Nhà hát thành phố “sáng đèn” biểu diễn vở nhạc kịch “Những người khốn khổ” chuyển thể từ tiểu thuyết cùng tên của đại văn hào người Pháp Victor Hugo do Trung tâm tổ chức biểu diễn nghệ thuật Hải Phòng thực hiện. Là một trong những du khách nước ngoài tới sớm nhất và theo dõi đến những phút cuối cùng của vở diễn, ông Oliver Cachet, du khách người Pháp bộc bạch cảm xúc thật tuyệt vời khi được xem vở nhạc kịch nổi tiếng thế giới, cũng là niềm tự hào của người Pháp ngay tại Nhà hát ở thành phố Hải Phòng. Người bạn khác trong nhóm của ông Oliver Cachet cùng đến xem chương trình biểu diễn bày tỏ, bà thực sự ấn tượng với vở diễn. Các vị du khách mong muốn có thêm những dịp tương tự để tìm hiểu về mô hình sân khấu truyền hình ở Hải Phòng và thưởng thức các buổi biểu diễn tại Nhà hát thành phố.

Ông Nguyễn Văn Hiểu, người dân ở phố Quang Trung, phường Hoàng Văn Thụ (quận Hồng Bàng) cho biết, mỗi khi Nhà hát thành phố “sáng đèn”, ông thường cùng mọi người trong gia đình đến xem các vở kịch, chèo, cải lương, ca múa nhạc… Bởi, mặc dù nhiều vở diễn được truyền hình trực tiếp trên sóng Đài Phát thanh và Truyền hình Hải Phòng, nhưng ông thích đến Nhà hát xem trực tiếp hơn. “Trước đây, ông ít có cơ hội được xem vở diễn mới. Từ ngày có chương trình “Sáng đèn Nhà hát thành phố”, các chương trình biểu diễn cuối tuần đều đặn hơn, nhất là nhiều chương trình, vở diễn chất lượng do các đơn vị nghệ thuật trong và ngoài thành phố biểu diễn, liên tục “đổi món” cho công chúng nên gia đình tôi mua vé đi xem. Nhiều khi bạn bè, người thân ở xa đến chơi, tôi mời đi xem cùng, để mọi người vừa được đến thăm không gian kiến trúc nghệ thuật của Hải Phòng, vừa trải nghiệm xem nghệ thuật trực tiếp trên sân khấu”, ông Hiểu vui vẻ khoe.

Triển khai từ tháng 7- 2023 đến nay, mỗi dịp cuối tuần, Nhà hát thành phố lại “sáng đèn” với các vở kịch kinh điển “Romeo và Juliet”, nhạc kịch hàn lâm “Những người khốn khổ”, chèo, cải lương đề tài lịch sử “Hội vật cầu”, “Dòng sông ân nghĩa” hay đề tài chiến tranh, cách mạng “Lá đơn thứ 72”, “Mưa đỏ”, “Đất liền và biển cả”, vở diễn đề tài hiện đại “Hoa cúc xanh trên đầm lầy” cùng các chương trình ca múa nhạc ngợi ca thành phố quê hương “Thanh âm thành phố Cảng”, “Giai điệu miền cửa biển”... Và đêm “sáng đèn” nào, cả khán phòng Nhà hát thành phố cũng đều kín chỗ, thể hiện sự yêu mến của công chúng dành cho nghệ thuật thứ bảy...

Cần năng động hơn trong tổ chức biểu diễn

Trong bối cảnh chung của cả nước, dù là “điểm sáng”, sân khấu Hải Phòng cũng không nằm ngoài khó khăn làm sao để “cháy” vé. “Sáng đèn” trở lại sau thời gian im ắng do ảnh hưởng của dịch COVID-19, nhiều người đứng đầu các đơn vị nghệ thuật các địa phương đều gợi ý Hải Phòng nên đẩy mạnh bán vé hơn là duy trì hình thức miễn phí. Theo NSƯT Nguyễn Sĩ Tiến, Giám đốc Nhà hát Tuổi trẻ, Hải Phòng là mảnh đất của những người yêu nghệ thuật và sân khấu thành phố từng có thời kỳ đỉnh cao, “cháy” cả vé “chợ đen”. Ông đề nghị các đơn vị tổ chức biểu diễn thành phố nên quan tâm đến doanh thu phòng vé. Còn NSƯT Lê Khánh Toàn, Giám đốc Nhà hát Ca múa nhạc dân gian Việt Bắc cho rằng, không nên tổ chức các hoạt động biểu diễn nghệ thuật miễn phí, khó đánh giá chất lượng nghệ thuật của các chương trình vở diễn. Với kinh nghiệm của Nhà hát Ca múa nhạc dân gian Việt Bắc, các chương trình nghệ thuật đều được bán vé... Thực tế tại các đoàn nghệ thuật hiện nay, việc bán vé vẫn được tổ chức có phần thủ công, nhỏ lẻ. Trong khi đó, ở chiều ngược lại, nhiều đơn vị muốn đặt mua vé sớm vẫn không biết tìm mua ở đâu. Từng có ý định tổ chức mô hình bán vé online như một số đơn vị nghệ thuật trung ương áp dụng song việc “chuyển đổi số” trong khâu bán vé cũng khiến một số đơn vị ngại ngần.

Đưa sân khấu nghệ thuật truyền thống Hải Phòng từng bước ra khỏi cơn “khủng hoảng người xem”, trở thành “điểm sáng” của cả nước là kết quả sự quan tâm đầu tư bằng cơ chế, chính sách và hỗ trợ kinh phí của thành phố, sự nỗ lực tự thân vận động của ngành văn hóa và các đơn vị nghệ thuật. Để duy trì được kết quả đó và để tăng cường sức sống “nội sinh” của nghệ thuật sân khấu trong đời sống đương đại còn cần nỗ lực lớn hơn. Trong đó, các đoàn nghệ thuật cần tiếp tục sáng tạo trong tổ chức biểu diễn, giúp công chúng thêm yêu và sẵn sàng thể hiện tình yêu nghệ thuật bằng cách mua vé đến Nhà hát thưởng thức các chương trình, vở diễn mỗi dịp cuối tuần, giúp nghệ thuật sân khấu có thêm tự tin, chắp đôi cánh vững chắc để tiếp tục vươn cao, bay xa./.