Sau khi chuyển đổi sang mô hình hoạt động mới, các nghệ sĩ kịch nói Hải Phòng nhanh chóng thích ứng, nỗ lực giữ lửa đam mê để tiếp nối truyền thống sân khấu.

“Kẻ gieo gió” là kịch bản của tác giả Trần Tuấn Tiến, từng được các thế hệ nghệ sĩ Đoàn Kịch nói Hải Phòng trước đây dàn dựng. Lần trở lại này, vở diễn được làm mới để phù hợp khán giả hôm nay, nhất là thanh thiếu niên và công nhân lao động. Các nghệ sĩ sẽ mang vở diễn đến phục vụ khán giả tại các trường học, nhà văn hóa, khu dân cư, khu công nghiệp.
Nghệ sĩ Quang Thiện, Phó Giám đốc Nhà hát Nghệ thuật Đương đại Hải Phòng cho biết, sau khi các đơn vị nghệ thuật được kiện toàn, đội ngũ diễn viên nhanh chóng hòa nhập, phát huy thế mạnh của từng người để xây dựng những chương trình phù hợp với yêu cầu mới. Theo nghệ sĩ Quang Thiện, trong bối cảnh sân khấu ngày càng có nhiều loại hình giải trí cạnh tranh, kịch nói muốn giữ được khán giả thì phải chủ động đổi mới. Cùng với các chương trình phục vụ nhiệm vụ chính trị, nhà hát kiên trì đầu tư các vở kịch có chất lượng nghệ thuật, đồng thời tạo điều kiện để diễn viên thử sức ở những loại hình mới như nhạc kịch.
Từ năm 2025, các nghệ sĩ kịch nói tham gia hai vở nhạc kịch “Biển mơ” và “Giấc mơ của mẹ”. Hiện đoàn cũng đang tập luyện vở “Đông Phong” do NSND Lê Hùng đạo diễn để tham dự Cuộc thi Tài năng Diễn viên kịch nói toàn quốc năm 2026. Tháng 9 tới, các nghệ sĩ sẽ tiếp tục góp mặt trong chương trình Sân khấu truyền hình Hải Phòng với vở “Trở về” của tác giả Nguyễn Đăng Chương. "Chúng tôi mong nghệ sĩ có nhiều cơ hội đứng trên sân khấu hơn, được thử sức ở nhiều hình thức biểu diễn để phát triển nghề nghiệp. Quan trọng hơn, kịch nói phải đến được với công chúng, nhất là lớp khán giả trẻ", nghệ sĩ Quang Thiện chia sẻ.

Giữa buổi tập, NSƯT Thanh Nhàn vẫn tỉ mỉ cùng đồng nghiệp chỉnh sửa từng lớp diễn. Hơn 25 năm gắn bó với sân khấu, chị là một trong những gương mặt tiêu biểu của kịch nói Hải Phòng với nhiều vai diễn ghi dấu ấn như Thị Nở trong “Chí Phèo”, Hương Xuân của “Đánh mất mùa xuân”, Diệu trong “Những phiên tòa đen trắng” hay gần đây là “Bắt quỷ” - vở diễn giành Huy chương Vàng tại Liên hoan Kịch nói toàn quốc năm 2024. NSƯT Thanh Nhàn chia sẻ: “Tôi nghĩ người nghệ sĩ nào cũng mong được diễn. Vai lớn hay vai nhỏ đều là cơ hội để mình cống hiến và học hỏi. Điều vui nhất là vẫn còn được đứng trên sân khấu, được khán giả đón nhận”.
Khác với NSƯT Thanh Nhàn, diễn viên Dương Tùng từng có thời gian rời đoàn để lo cuộc sống. Đến năm 2015, anh trở lại với sân khấu, tiếp tục gắn bó với nghề đã theo mình từ những ngày còn học tại Trường Trung cấp Văn hóa Nghệ thuật và Du lịch Hải Phòng. “Thu nhập từ nghề không cao, ai làm sân khấu cũng hiểu điều đó. Nhưng nếu còn được diễn thì tôi vẫn muốn theo. Mỗi vở diễn, mỗi vai diễn đều cho mình thêm trải nghiệm và cũng là cơ hội để được sống với nghề”, anh Tùng chia sẻ.
Theo nghệ sĩ Dương Tùng, môi trường làm nghề hiện nay mang đến nhiều cơ hội hơn để nghệ sĩ học hỏi. Từ kịch nói, nhạc kịch đến các chương trình tuyên truyền hay sân khấu truyền hình đều đòi hỏi diễn viên phải liên tục làm mới mình.
Nhắc đến truyền thống của Đoàn Kịch nói Hải Phòng, nhiều nghệ sĩ vẫn coi “Người trong mắt bão” là một dấu mốc đáng nhớ. Giữa thời điểm dịch COVID-19 diễn biến phức tạp, gần 100 diễn viên chuyên và không chuyên cùng tham gia dàn dựng tác phẩm, sau đó biểu diễn gần 60 suất miễn phí phục vụ người dân.
NSƯT Phùng Lệ Thu, nguyên Trưởng Đoàn Kịch nói Hải Phòng, người chỉ đạo nghệ thuật vở diễn “Người trong mắt bão” cho rằng, tuy không trực tiếp tham gia tuyến đầu chống dịch, các nghệ sĩ vẫn có thể đồng hành cộng đồng bằng chính những tác phẩm sân khấu giàu tính nhân văn. Sau mỗi buổi diễn, tình cảm chân thành của khán giả dành cho đoàn là những điều đáng quý nhất.
Tinh thần ấy vẫn được các thế hệ nghệ sĩ gìn giữ đến nay. Theo nghệ sĩ Quang Thiện, cùng với việc xây dựng thêm các tác phẩm mới, Nhà hát Nghệ thuật Đương đại Hải Phòng sẽ tiếp tục phát huy thế mạnh của kịch nói trong công tác tuyên truyền, đồng thời mở rộng hoạt động lưu diễn để hình thành lớp khán giả kế cận. Những chính sách mới của Nhà nước dành cho đội ngũ nghệ sĩ biểu diễn vừa được ban hành cũng tạo thêm động lực để diễn viên yên tâm gắn bó với nghề, tiếp tục cống hiến cho sân khấu.
Với những nghệ sĩ kịch nói Hải Phòng, mỗi vở diễn là cơ hội để tiếp tục viết những câu chuyện mới trên sân khấu, nối dài truyền thống của loại hình nghệ thuật đã gắn bó nhiều thập niên với đời sống văn hóa thành phố Cảng.
HÀ LINH