Linkin Park : "Kẻ tầm thường" thay đổi rock

Âm nhạc của Linkin Park là bước ngoặt của rock hiện đại. (Ảnh: CNTV)

Năm 2000, Linkin Park xuất hiện như “vị thần” đối với những người trẻ tuổi yêu mến rock. Thời điểm này nền công nghiệp thu âm nói chung và nhạc rock nói riêng rơi vào thời kỳ thoái trào. Sự đổi mới, đa dạng hóa nhạc rock là hướng đi đúng đắn của ban nhạc thời bấy giờ, mở đường cho tương lai tươi sáng của rock hiện đại.

Lần đầu xuất hiện ban nhạc kết hợp rap và âm thanh điện tử kỳ lạ vào thứ rock metal ầm ĩ, người yêu nhạc “phát cuồng” và đưa Hybrid Theory trở thành một trong những album ra mắt ấn tượng nhất mọi thời đại. “In The End”, bản nhạc rock “gối đầu giường” của tuổi teen khi ấy gây tiếng vang nhờ kết hợp hip-hop và rap tương đối điêu luyện vào âm hưởng rock. Sự sáng tạo này từng vấp phải không ít chỉ trích từ người yêu nhạc rock truyền thống. “Lai căng”, “chạy theo thị hiếu đại trà”, “tầm thường” là những điều nhiều người nói về thứ nhạc mới mẻ của Linkin Park. Tuy nhiên, album đầu tay Hybrid Theory gặt hái thành công lịch sử khi bán được 24 triệu bản và giành tượng vàng Grammy danh giá, chứng minh sự pha trộn âm thanh hiện đại vào nhạc rock là thử nghiệm thành công của thủ lĩnh Chester Bennington và rapper Mike Shinoda. Thành công của Linkin Park phá bỏ quy tắc cứng nhắc trong âm nhạc và truyền cảm hứng đối với nhiều sáng tác tương tự của các nhóm rock sau này.

Dần trưởng thành và phát triển, Linkin Park tiếp bước của Korn, Slipknot, Staind…, trở thành ban nhạc dẫn đầu quá trình hoàn thiện nu metal – thể loại nhạc rock kết hợp metal “nặng tai” với hip-hop, funk, grunge, nhạc điện tử… Cùng với các thành viên, Chester đưa thể loại rock xa lạ này lên sóng phát thanh, mang hơi thở rock hiện đại đến gần với công chúng. Đáp lại chỉ trích về việc làm phai nhạt bản chất của nhạc rock, Chester khẳng định: “Tôi cho rằng chính chúng tôi cứu sống nhạc rock”.

Tiếng “thét gào” của một thế hệ

Trong khi những nhà phê bình khó tính nhận xét lời nhạc của Linkin Park quá tối tăm và u ám, chỉ người hâm mộ mới cảm nhận thông điệp trong các sáng tác của Chester có ý nghĩa nhường nào với sự trưởng thành của thế hệ các bạn trẻ say mê Linkin Park. Sự vật lộn của con người với hiện thực cuộc sống và những xung đột bản thân trong từng lời hát nói thay tiếng lòng của hàng triệu người trẻ tuổi.

Đó là tiếng gào thét, cầu cứu của thế hệ chông chênh trước hành trình đi tìm chính mình: “Tôi lạc lối, mất niềm tin khi phải sống cuộc đời không phải của mình” (trích bài Numb). Đó là sự sẻ chia, đồng cảm về những tổn thương mà nhiều người từng trải qua mà không thể bày tỏ: “Bí mật đó tôi luôn giữ kín. Những vết thương này quá sâu. Chúng không để lại sẹo, cũng không bao giờ lành” (trích ca khúc Easier To Run). Bên cạnh nỗi đau, sự giận dữ, người hâm mộ tìm thấy niềm hy vọng, sự an ủi và sức mạnh giữa giọng hát đầy nội lực của Chester: “Hãy mạo hiểm một lần. Lấy lại những gì là của mình” (trích bài Hands Held High), “Khi cuộc sống khiến ta mù quáng, tình yêu giúp ta vị tha” (trích ca khúc The Messenger). Thế hệ 8x, đầu 9x tìm đến âm nhạc của Linkin Park để giải tỏa, để kết nối và trưởng thành.

Sự ra đi của ca sĩ chính Chester Bennington có thể là dấu chấm hết cho hoạt động âm nhạc của Linkin Park, nhưng chắc chắn không là kết thúc với “cơn bão” Linkin Park. Sau gần 20 năm tác động mạnh mẽ đến âm nhạc thế giới, Linkin Park không chỉ là những chàng trai táo bạo xoay chuyển thế giới nhạc rock, mà trở thành tượng đài trong lòng những người yêu mến họ.

Thu Thảo