Chương trình drag trên truyền hình: Nghệ thuật giải trí phá bỏ định kiến xã hội
(HPĐT)- Ca hát, nhảy múa, diễn xuất, thời trang… là những yếu tố hội tụ tạo nên sức hấp dẫn của các chương trình trình diễn nghệ thuật drag trên truyền hình. Chỉ 60 phút mỗi tập, nghệ thuật biểu diễn drag đang dần thay đổi định kiến giới và trở thành một trong những sản phẩm truyền hình “nóng” nhất hiện nay.
.jpg)
Nghệ sĩ drag Rupaul cùng các drag queens nổi tiếng từng tham gia chương trình “Rupauls Drag Race”.
“Bữa tiệc” giải trí rộn ràng
Drag là môn nghệ thuật biểu diễn bắt nguồn từ việc hóa trang thành người có giới tính trái ngược với giới tính thật của mình, điển hình nhất là nghệ sĩ nam mặc trang phục và trang điểm giống phụ nữ (được gọi là drag queen). Khởi đầu từ phương Tây ở thế kỷ 19 khi diễn viên nam phải hóa trang để đóng vai nữ, drag dần lan tỏa và trở thành nét nghệ thuật quan trọng của cộng đồng LGBTQ+.
Sự thu hút ngày càng lớn này không phải là không có lý do. Khi đến với “Rupauls drag race” và các phiên bản phụ, người xem được thưởng thức “bữa tiệc” giải trí đầy đủ hương vị: diễn biến kịch tính, tài năng biểu diễn đa dạng, thời trang lộng lẫy và sự hài hước, châm biếm thâm sâu. Với yêu cầu cao như vậy, các drag queen tham gia chương trình đều phải đáp ứng tất cả kỹ năng của người làm giải trí thực thụ. Họ vừa phải biết nhảy múa, hát nhép, diễn xuất, thiết kế trang phục, hoặc thậm chí là phải rap và đạo diễn chương trình, vừa phải có khiếu hài hước và bản lĩnh “thép” để làm chủ mọi thử thách mà bà hoàng Rupaul đặt ra trong mỗi tập.
Bước ra khỏi “chiếc hộp” định kiến
Theo chính lời của Rupaul – người sáng tạo chương trình “Rupauls drag race”, drag chuyển mình từ loại hình nghệ thuật ít được để ý thành phần quan trọng trong nền văn hóa hiện đại. Các nghệ sĩ drag nắm trong tay khả năng và trách nhiệm truyền tải những thông điệp tích cực về quyền của giới LGBTQ+ đến xã hội, nhất là tới những người còn có cái nhìn khắt khe hoặc thiếu hiểu biết về cộng đồng này.
Sử dụng sức mạnh ấy, chuỗi chương trình “Drag race” giới thiệu khái niệm và lịch sử của drag, kể câu chuyện về sự kỳ thị mang tính hệ thống và giới hạn vô lý trong pháp luật mà giới nghệ sĩ drag cũng như cộng đồng LGBTQ+ phải đối mặt. Từ đó, chương trình khuyến khích công chúng dần loại bỏ những định kiến xã hội lên cộng đồng LGBTQ+.
Quan trọng hơn, chuỗi chương trình “Drag race” tiếp thêm sức mạnh tới những người còn dè dặt, xấu hổ về giới tính và xu hướng tình dục của mình. Hình ảnh những nghệ sĩ rực rỡ biểu diễn tự tin trên sân khấu “Drag race” gửi thông điệp về niềm tin theo đuổi ước mơ và đam mê, bất chấp tiêu chuẩn hẹp hòi của xã hội và những định kiến./.
Drag là môn nghệ thuật biểu diễn bắt nguồn từ việc hóa trang thành người có giới tính trái ngược với giới tính thật của mình, điển hình nhất là nghệ sĩ nam mặc trang phục và trang điểm giống phụ nữ (được gọi là drag queen).