(HPĐT)- Sự việc một số tác phẩm hội họa, trong đó có tranh của họa sĩ Hải Phòng khi gửi tham gia Triển lãm Mỹ thuật Việt Nam bị trầy xước, khiến nhiều họa sĩ trên cả nước tâm tư. Đối với người họa sĩ, mỗi tác phẩm sáng tạo ra được họ quý trọng như đứa con “rứt ruột đẻ ra”. Từ đây, nhiều người đặt ra vấn đề tổ chức các triển lãm mỹ thuật cần làm sao xứng tầm “thương hiệu” quy mô và uy tín, nhất là với một triển lãm hội tụ đông đảo họa sĩ cả nước tham dự như Triển lãm Mỹ thuật Việt Nam.
Công chúng thưởng thức tranh, ảnh tại Nhà triển lãm thành phố.
Cho dù nguyên nhân thế nào, sự cố trên không chỉ cho thấy khâu tổ chức triển lãm thiếu tính chuyên nghiệp, mà còn thiếu trân trọng đối với giá trị nghệ thuật, sức lao động, sáng tạo của các họa sĩ có tác phẩm tham dự triển lãm. Ai cũng hiểu, để làm nên một tác phẩm, mỗi họa sĩ phải dồn nén, gửi gắm trong đó bao tâm huyết, công sức và thời gian. Chưa nói đến giá trị của các tác phẩm nghệ thuật có thể lên tới hàng trăm triệu đồng. Trong khi, các tranh bị hỏng không dễ khôi phục.
Nhìn từ sự cố của Triển lãm Mỹ thuật Việt Nam, các họa sĩ Hải Phòng có quyền tự hào vì qua nhiều lần tổ chức triển lãm mỹ thuật tại thành phố, dù không mang quy mô toàn quốc, nhưng chưa lần nào phát sinh sự cố đáng tiếc như vậy. Điều đó càng khẳng định sự chuyên nghiệp của công tác tổ chức triển lãm mỹ thuật Hải Phòng. Sự chuyên nghiệp hóa này chính là sự trân quý lao động và đóng góp của các họa sĩ. Và cũng chính từ sự trân quý đó, các họa sĩ thêm động lực sáng tạo, đóng góp cho thành phố những tác phẩm nghệ thuật giá trị cao vì nền mỹ thuật Hải Phòng khởi sắc./.
Bùi Hương - Ảnh: Đỗ Hiền
